segunda-feira, setembro 25, 2017

Destaque nos cinemas

ATÔMICA
(Atomic Blonde, EUA, 2017) de David Leitch
Ação. Durante a Guerra Fria, uma agente secreta tem uma missão a cumprir em Berlim: recuperar dados e investigar o assassinato de um espião.



COMO NOSSOS PAIS
(Brasil, 2017) de Laís Bodanzky
Drama. Ao descobrir a verdadeira identidade de seu pai, Rosa entra em crise familiar e conjugal.




IT: A COISA
(It, EUA, 2017) de Andres Muschietti
Terror. Grupo de amigos retornam a sua cidade natal para caçar uma figura assustadora que assassina crianças.



UMA MULHER FANTÁSTICA
(Una Mujer Fantástica, Chile/Espanha/Alemanha/EUA) de Sebastian Lelio
Drama. Mulher que tem a ambição de ser cantora tem a sua vida abalada com a morte do seu namorado.



AS DUAS IRENES
(Brasil, 2017) de Fabio Meira
Drama. Garota descobre que o seu pai tem uma outra família; e o pior, tem uma outra filha também chamada Irene.



MÃE!
(Mother!, EUA, 2017) de Darren Aronofsky
Terror. Casal recebe visitas inesperadas em sua casa causando atrito e total desconforto.

quarta-feira, setembro 20, 2017

Lançamentos em DVD/Blu-Ray

GUARDIÕES DA GALÁXIA VOL. 2
(Guardians of the Galaxy Vol. 2, EUA, 2017) de James Gunn
Aventura. Peter Quill e companhia continuam as suas aventuras intergaláticas até aparecer o pai do herói marginal do espaço



CORRA!
(Get Out!, EUA, 2017) de Jordan Peele
Terror. Jovem negro passa por apuros quando é convidado a conhecer os pais de sua namorada branca.




Z - A CIDADE PERDIDA
(The Lost City of Z, EUA, 2016) de James Gray
Aventura. Biografia de uma aventureiro britânico que no inicio do século 20 busca o mítico Eldorado na floresta amazônica.

sexta-feira, setembro 15, 2017

Tela Super8: Goo Goo Dolls - "Iris"

Recordar anos 90 é bom. E escutar a música "Iris" da banda Goo Goo Dolls que faz parte da trilha sonora do bonito filme (e trilha sonora melhor ainda!) Cidade dos Anjos (City of Angels, EUA, 1998) de Brad Silberling. Já animou o meu dia rsrsrs.

domingo, setembro 10, 2017

Homens, Mulheres e Filhos

(Men, Women & Children, EUA, 2014)
Direção: Jason Reitman
Elenco: Adam Sandler, Rosemarie DeWitt, Kaitlyn Dever, Jennifer Gardner

A tecnologia a serviço da solidão. No espaço, um satélite artificial baila solitário registrando a galáxia e enviando sons da maravilhosa vida terrestre. E no Planeta Terra, a chuva de smartphones e afins intensificam o isolamento do homem em seu convívio, particularmente no ambiente familiar. Se o filme de Jason Reitman se torna uma critica óbvia do preço pago pela humanidade a respeito da interferência tecnológica na nossa rotina, a obra caminha para outras direções interessantes: a mesma tecnologia é capaz de sairmos da rotina (a experiência dos casos extraconjugais de um casal); e de inflar as nossas aparências (as rixas entre as garotas, e as experiências sexuais dos adolescentes). Infelizmente o filme perde o bonde no seu final ao impor uma ressaca moral aos "atrevimentos" dos seus personagens, o que acaba se tornando um clone de Beleza Americana.

terça-feira, setembro 05, 2017

Dunkirk

(Inglaterra/EUA/França, 2017)
Direção: Christopher Nolan
Elenco: Aneurin Barnard, Tom Hardy, Mark Rylance, Kenneth Branagh

Em 1940, 400.000 mil soldados aliados se encontram encurralados pelos nazistas na cidade litorânea francesa Dunquerque (em inglês, Dunkirk), localizada no canal da mancha. E para salvar essa massa humana - maioria britânica - o governo inglês arrisca numa ousada operação. O mesmo que se diga sobre o trabalho do sempre competente Christopher Nolan que relata esse evento através de três pontos de vista distintos: a de um aviador em combate aéreo; um soldado britânico querendo se salvar na costa francesa; e um civil que se arrisca a salvar soldados indo de barco para a França. Com um visual espetacular, o filme é um show mesmo pelo som em que a mixagem sonora se confunde com a ótima trilha sonora de Hans Zimmer (que lembra os trabalhos experimentais do compositor Mica Levi). Também destaca os ótimos enquadramentos de câmera, e pela ausência do patriotismo tão comum nesse gênero, exceto pela última parte (um decepcionante detalhe). E mesmo que tenha poucos diálogos - o seu ponto fraco é ausência de personagens fortes em que as vezes o público fica boiando entre as três estórias - e também passei o filme todo procurando as 400.000 pessoas que parece ter sido esquecida pelo diretor. Mas entre os mortos e feridos, o filme se salva pela ótima produção mas está longe de ser um grande trabalho do diretor.

sexta-feira, setembro 01, 2017

Um Instante de Amor

(Mal de Pierres, França/Bélgica/Canadá, 2016)
Direção: Nicole Garcia
Elenco: Marion Cottilard, Alex Brendemuhl, Louis Garrel, Brigitte Rouan

Na França rural dos anos 50, Gabrielle é uma jovem extremamente impulsiva, e emocionalmente desequilibrada, gerando um grande desconforto a sua rígida família católica. E para dar um basta ao seu inapropriado comportamento, a pobre coitada aceita - na marra - se casar com um estranho, e paciente, pedreiro espanhol José. No decorrer da relação, a moça tem dificuldade para engravidar, obrigando a se internar numa clínica no qual acaba conhecendo - e se apaixonando - por um veterano de guerra.
A diretora Nicole Garcia cai de cabeça no melodrama carregado, e faz um novelão daqueles; mas sempre com muito bom gosto, e um belíssimo visual, além de uma produção caprichada. mas o filme é da sempre ótima Marion Cottilard numa bela homenagem as divas dramáticas da Europa dos anos 50 - e aqui ela dá voz a uma mulher que vive um pesadelo atroz, a de que os seus sentimentos e desejos não serão compreendidos por ninguém.

sexta-feira, agosto 25, 2017

Destaque nos cinemas

EM RITMO DE FUGA
(Baby Driver, Inglaterra/EUA, 2017) de Edgar Wright
Suspense. Jovem motorista se envolve no mundo crime para pagar uma dívida com o seu chefe.



O FILME DA MINHA VIDA
(Brasil, 2017) de Selton Mello
Drama. Jovem em paz com a sua simples rotina leva um baque a respeito de informações sobre o seu ausente pai.



O ESTRANHO QUE NÓS AMAMOS
(Beguiled, EUA, 2017) de Sofia Coppola
Drama. Em plena Guerra da Secessão, a rotina calma de um colégio para garotas é alterada com a chegada de um soldado ferido.







O CORPO ELÉTRICO
(Brasil, 2017) de Marcelo Caetano
Drama. Rapaz que trabalha em uma confecção de roupas, se apaixona por um colega e faz de tudo para chamar a sua atenção.

domingo, agosto 20, 2017

Lançamento em DVD/Blu-Ray

FRAGMENTADO
(Split, EUA, 2017) de M. Night Shyamalan
Suspense. Homem que sofre de múltiplas personalidades decide sequestrar três garotas por um sinistro objetivo.

terça-feira, agosto 15, 2017

Tela Super8: The Verve - "Bittersweet Symphony"

Canção clássica do pop britânico dos anos 90, a ótima música "Bittersweet Symphony" da banda The Verve, faz parte da trilha sonora do filme Segundas Intenções (Cruel Intentions, EUA, 1999) de Roger Kumble - uma versão moderna e atual do clássico da literatura Ligações Perigosas. Mas o que o filme tem de bom mesmo é a ótima trilha sonora.

quinta-feira, agosto 10, 2017

Donnie Brasco

(EUA, 1997)
Direção: Mike Newell
Elenco: Johnny Depp, Al Pacino, Michael Madson, James Russo.

Quem diria que Mike Newell faria um ótimo filme denso após o tremendo sucesso da comédia romântica Quatro Casamentos e Um Funeral (1994). E revestindo sobre o mundo da máfia, a obra é um belo estudo sobre um homem obstinado em sua missão; nesse caso se infiltrar na máfia para conseguir provas de suas ações criminosas. No entanto tudo tem o seu preço: a sua vida pessoal fica em frangalhos, e sua missão se torna cada vez mais perigosa quando se submerge ao universo violento da máfia. E pra completar, um dos mafiosos, Ruggiero, luta por prestígio mas os planos não acontecem como planejado transformando a sua frustração em mais força para atingir os seus objetivos, papel sob medida para um grande Al Pacino. E com uma dupla afiada e uma ótima reconstituição de época (anos 70/80), o diretor britânico conduz tudo com muita segurança e deixou o ótimo elenco brilhar, além de uma montagem eficiente que nunca deixa o ritmo cair. Um ótimo filme para ser redescoberto.

sábado, agosto 05, 2017

Grandes Olhos

(Big Eyes, EUA, 2014)
Direção: Tim Burton
Elenco: Amy Adams, Christoph Waltz, Danny Huston, Krysten Ritter

Um dos poucos dramas da carreira de Tim Burton, Grandes Olhos tem semelhança com o seu único clássico nesse formato, Ed Wood. Ambos falam do mundo da arte, e de protagonistas que vivem a margem da sociedade (o que fica evidente no inicio do filme com a estranha narração em off que depois é esquecida no decorrer da projeção). Grandes Olhos relata o casamento de dois pintores que com o sucesso da arte - estranha - da esposa Margareth mexe com a ambição desmedida do marido Walter, um charlatão, ocasionando um resultado esperado para o público. Se Burton mostra a arte sendo pop, o mesmo deixou de lado de lado a natureza criativa da pintora (o motivo dos olhos grandes é exposto numa única frase). Com um roteiro convencional, o diretor economizou no visual e fez uma obra comportada, sem muita ambição. O mesmo vale para a ótima dupla Amy Adams e Christoph Waltz - se bem que o último mostrou um bom timing cômico na cena do julgamento - uma comédia de tão surreal. Por fim, Grandes Olhos mostra que nem a arte escapa da misoginia.

terça-feira, agosto 01, 2017

Tudo Sobre Minha Mãe

(Todo Sobre Mi Madre, Espanha, 1999)
Direção: Pedro Almodóvar
Elenco: Cecilia Roth, Marisa Paredes, Antonia San Juan, Penelope Cruz

Tudo Sobre Minha Mãe é o meu filme preferido do Almodóvar por mostrar de forma inteligente e emocionante que as nossas vidas dão cada volta; em que quando a gente pensa que a nossa vida é ampla do nada uma fase se fecha. É assim com a enfermeira Manuela, uma mulher que decide enfrentar um passado sofrido após a perda abrupta de seu único filho. Ela decide fechar um capitulo de sua estória; no entanto, o destino é irônico e lhe reserva novas possibilidades inesperadas. Um novo capitulo se abre.
Com uma sensibilidade tocante, Almodóvar homenageia dois clássicos americanos: o filme A Malvada; e a peça teatral Um Bonde Chamado Desejo (a frase da peça "sempre confiei na bondade dos desconhecidos" ecoa durante toda a sua projeção). De forma inteligente, o mestre espanhol mistura as duas obras citadas de forma tão orgânica fazendo uma bela homenagem as duas formas de arte.
E Almodóvar continua o mesmo: as cores berrantes se destacam, e a linda trilha sonora ao mesmo tempo sensual e melancólica, expondo maturidade e amadurecimento como artista.
E por fim, um elenco em estado de graça com destaque para a comovente atuação da argentina Cecilia Roth e o alivio cômico Antonia San Juan. Ao tentar homenagear a sua própria mãe, Almodóvar nos brinda a importância da arte em nossas vidas. Vidas tolas, sofridas, amarguradas que só o cinema e o teatro é capaz de proporcionar uma fuga ou encarar a verdade de frente.

terça-feira, julho 25, 2017

Destaque nos cinemas

SOUNDTRACK
(Brasil, 2017) de Bernardo Dutra e Manitou Felipe
Drama. Artista plástico ter permissão para ir a Antártida com o objetivo de buscar inspiração para um novo projeto.


DUNKIRK
(EUA/Inglaterra/França, 2017) de Christopher Nolan
Guerra. No auge da Segunda Guerra Mundial, soldados ingleses são obrigados a evacuar em conta do massivo ataque nazista na França.

quinta-feira, julho 20, 2017

Lançamentos em DVD/Blu-Ray

UM LIMITE ENTRE NÓS
(Fences, EUA, 2016) de Denzel Washington
Drama. Homem amargurado entra em choque com o filho apos este se decidir se tornar um esportista.




A LONGA CAMINHADA DE BILLY LYNN
(Billy Lynn´s Long Halftime Walk, EUA/China, 2016) de Ang Lee
Drama. Jovem soldado é condecorado em um importante evento mas é obrigado a voltar a guerra.




A BELA E A FERA
(Beauty and the Beast, EUA, 2017) de Bill Condon
Infantil. Jovem se sacrifica pelo pai e passa a ter a companhia de uma feroz criatura.Rau

sábado, julho 15, 2017

Tela Super8: Bryan Adams - "Have You Ever Really Loved a Woman?"

Quem nunca nos anos 90 escutou a música "Have You Ever Really Loved a Woman?" do cantor Bryan Adams? Sucesso chiclete na época, e que pertence ao filme que foi sensação em 1994 Don Juan Demarco (EUA, 1994) de Jeremy Leven, Pudera, juntar Marlon Brando e Johnny Depp no elenco tinha que resultar em algo bom.

segunda-feira, julho 10, 2017

Sete Minutos Depois da Meia-Noite

(A Monster Calls, EUA/Espanha, 2016)
Direção: J. A. Bayona
Elenco: Lewis MacDougall, Felicity Jones, Sigourney Weaver, Toby Kebbell

"É a historia de um jovem velho demais para ser criança e nova demais para ser adulta". Essa é a primeira frase do filme e resume bem a sua mensagem. O referido jovem é Connor, um garoto entrando na adolescência que tem uma existência dolorosa: na escola é vitima constante de bullying; em casa testemunha a guerra perdida de sua mãe contra o câncer. E como válvula de escape, ele tem se encontrado com um monstro gigante que tem uma aparência de uma velha árvore. Mas a fantasia desse encontro não representa uma fuga mas uma consciência terrível que o garoto sente perante a sua realidade: dor, raiva, ódio, culpa. Esta incrível produção espanhola é uma grata surpresa ao usar a fantasia para expiar a sofrida passagem da infância para o mundo dos adultos em que o ponto alto é a criativa direção de J. A. Bayona (do ótimo O Orfanato) que não perde o tom, e o ótimo elenco com especial atenção para a comovente atuação do garoto Lewis MacDougall que soube exibir a angústia mas sem cair no piegas. Bom destacar que a produção está fantástica e os efeitos especiais incríveis. Uma bela surpresa.

quarta-feira, julho 05, 2017

Jackie

(EUA/Chile, 2016)
Direção: Pablo Larrain
Elenco: Natalie Portman, Peter Sarsgaard, Billy Crudup, Greta Gerwig.

Uma das revelações do cinema latino dos últimos anos, o chileno Pablo Larrain, realizador do fantástico Tony Manero e do muito bom No, estreia nos EUA e arrisca ao mexer na biografia de um ícone americano: Jackie Kennedy.
Focado nos 07 dias após o atentado que matou o seu marido, Larrain narra o luto, e a luta de uma mulher que deseja colocar em ordem o caos que a sua vida se encontra naquele momento histórico. Com uma clara inspiração do cinema de Terrence Malick, o filme pode causar estranhamento no seu início (o que é justificado pela situação incômoda da personagem principal), mas com o passar do tempo a narrativa vai fluindo. Da mesma forma se encontra a atuação de Natalie Portman que dá uma visão particular sobre Jackie e não busca ser idêntica a biografada, o que gera desconforto mas depois vai se encaixando, lembrando o que Michelle Williams fez em Sete Dias com Marilyn (mas esta se mostrou mais competente do que Natalie). Com uma boa produção, o destaque do filme fica para a ótima e estranha trilha sonora de Mica Levi (merecidamente indicada ao Oscar) ao imprimir o desconforto de Jackie. Ao utilizar uma narrativa nada convencional, Larrain faz uma obra regular mas demonstra coragem e atitude para sair do lugar comum; de fazer algo diferente. Para mim isso é bastante válido mesmo que o resultado seja um pouco irregular.

sábado, julho 01, 2017

Personal Shopper

(França, 2016)
Direção: Olivier Assayas
Elenco: Kristen Sterward, Anders Danielsen Lie, Lars Eidenger, Nora vön Waldstätten

Maureen é uma personal shopper, uma espécie de assistente de compras responsável em deixar os seus clientes impecáveis para o público. Mas por ironia do destino, Maureen tem mais apreço pela espiritualidade - ela é médium - e espera com ansiedade um contato do irmão falecido. Mas as coisas não acontecem como imaginara. E o mesmo acontece com a direção de Olivier Assayas que estica demais a estória e cria várias camadas (a obsessão do irmão é esquecida com os acontecimentos imprevistos em virtude de uma presença estranha) - o que daria um ótimo trabalho para uma série a lá Netflix. Uma pena pois o diretor mostrou muita habilidade em criar tensão e aflição (a exceção é o segundo encontro do fantasma com a Maureen). E mais uma vez soube explorar o talento de sua nova musa, Kristen Steward, numa interpretação mais calcada nas expressões do que nos diálogos mostrando domínio em cena.
Ao focar no conflito futilidade versus espiritualidade, a obra expõe o pior de ambos os lados. Do primeiro relata que vivemos em um mundo mais corrompido pelo materialismo, apaixonado pela estética. No segundo, o enredo abre brecha pelo preço a pagar, e os dilemas que envolvem o ocultismo. Uma pena que o seu enredo não elaborou melhor uma premissa interessante e intrigante; mas confesso que gostei do filme.

domingo, junho 25, 2017

Destaque nos cinemas

CORRA!
(Get Out, EUA, 2017) de Jordan Peele
Terror. Jovem negro vai a casa dos pais de sua namorada branca e coisas estranham acontecem.






A MULHER-MARAVILHA
(Wonder Woman, EUA, 2017) de Patty Jenkins
Ação. Guerreira amazona sai de seu território e testemunha um mundo a beira de uma terrível guerra.





FRANTZ
(França/Alemanha, 2016) de François Ozon
Drama. Ao se envolver com um rapaz francês, jovem alemã recorda o seu noivo morto no período da Primeira Guerra Mundial.

terça-feira, junho 20, 2017

Lançamentos em DVD/Blu-Ray

LA LA LAND - CANTANDO ESTAÇÕES
(EUA, 2016) de Damien Chazelle
Musical. Uma estória de amor entre um jovem pianista e uma aspirante atriz na cinematográfica cidade de Los Angeles.





SILÊNCIO
(Silence, EUA, 2016) de Martin Scorsese
Drama. Dois jesuítas vão para o Japão feudal em busca de um padre que desertou da Igreja Católica.





A QUALQUER CUSTO
(Hell or High Water, EUA, 2016) de David Mackenzie
Drama. Dois irmãos decidem assaltam bancos para bancar o futuro financeiro de sua família.

quinta-feira, junho 15, 2017

Tela Super8: Madonna - "I'll Remember"

Grande hit dos anos 90, a música "I´ll Remember" de Madonna faz parte da trilha sonora do filme Com Mérito (With Honors, EUA, 1994) de Alek Keshishian, uma dramédia que fez sucesso na época até por conta do seu bom e saudoso elenco, Joe Pesci e Brendan Fraser.

sábado, junho 10, 2017

Cinquenta Tons de Cinza

(Fifty Shades of Grey, EUA, 2015)
Direção: Sam Taylor-Johnson
Elenco: Dakota Johnson, Jamie Dornan, Marcia Gay Harden, Eloise Mumford

O filme Cinquenta Tons de Cinza curiosamente apresenta dois segmentos. O primeiro fala de uma garota tímida, romântica que sonha com uma relação amorosa dos sonhos - e encontra o príncipe encantado: lindo, rico e sadomasoquista! A segunda parte foca no pretendente amoroso da coitada; um rapaz cheio de traumas, desilusões na vida o que responde o fato do homem curtir um sexo mais agressivo, dominar a "presa" - o que gera um misto de curiosidade e pena na garota.
Com um enredo não muito convencional, o filme caminha numa rota desnecessária - cheio de clichês para fazer românticas de plantão fazerem a festa. Com um ar de propaganda de sabonete (a fotografia de Seamus McGarvey é a melhor coisa do filme), a obra naufraga diante de tantas possibilidades: porque não transformar Anastasia em uma garota que busca prazer, as primeiras experiências sexuais através do sadomasoquismo? Mas no fim fica evidente que a obra não se preocupa com o realismo (não acordar de ressaca após vomitar; se envolver com uma pessoa que joga na cara que não presta, e ainda por cima faz contrato de relação com a referida criatura!). Preciso dizer mais algo?

segunda-feira, junho 05, 2017

Logan

(EUA, 2017)
Direção: James Mangold
Elenco: Hugh Jackman, Patrick Stewart, Sienna Novikov, Boyd Holbrook

Finalmente Wolverine ganha um filme de respeito. Mais adulto, extremamente violento e com muitos palavrões, Logan foge completamente dos primeiros filmes que amenizavam a aventura solitária do furioso homem das garras de adamantium - no entanto surpreende pelo tom mais pessimista ao relatar que no futuro bem próximo os mutantes não existem mais - e os poucos sobreviventes são caçados. E cada vez mais fraco, Logan junta as suas últimas forças para proteger um debilitado Professor Xavier, e uma garota que tem o mesmo dom que o protagonista.
Como boa parte da estória se passa na fronteira entre o EUA e o México, o filme mostra o polêmico muro que divide os dois países; e faz uma bela alusão sobre as milícias que atuam na região com o objetivo de inibir a chegada dos imigrantes indesejados. Mas vale destacar que o diretor James Mangold foi extremamente feliz com as caprichadas cenas de ação em que a adrenalina corre solta - e uma violência agressiva que faz lembrar os filmes brucutus dos anos 80. Confesso que o apelo derrotista me chamou atenção e finalmente a obra ganha carga dramática ao enfatizar a sua crítica social (o preconceito, a luta pelos direitos civis); uma característica que toda a saga X-Men carregou. Uma bela surpresa.

quinta-feira, junho 01, 2017

Batman - O Retorno

(Batman Returns, EUA, 1992)
Direção: Tim Burton
Elenco: Michael Keaton, Danny DeVito, Michelle Pfeiffer, Christopher Walker

No seu auge criativo e autoral, Tim Burton retornou ao universo da DC Comics mas com o poder e o prestigio para fazer uma obra toda sua - diferente do primeiro Batman, um tremendo sucesso de marketing mas irregular pois o filme era todo do Coringa de Jack Nicholson. E diante dessa constatação, a sua continuação enfatizou ainda mais os vilões deixando o super-herói em segundo plano. E isso fez muito bem pois Burton ganhou material suficiente para fazer uma adaptação do clássico das estórias em quadrinhos mais anárquica que Hollywood produziu - ouviu Esquadrão Suicida e Deadpool, aprendam. Enquanto o Pinguim representa os excluídos, que se escondem na margem da sociedade; a Mulher-Gato representa a repressão sexual, a desvalorização da mulher na sociedade. E no pacote o diretor ainda coloca palhaços como ajudantes do Pinguim, o que deixa tudo bizarro, reforçando a mensagem freak. E pra completar, o elenco está ótimo (para ninguém sacar a atuação apagada de Michael Keaton), particularmente Michelle Pfeiffer que se encaixou perfeitamente como a Mulher-Gato (no ponto exato entre a repressão e a sensualidade). Incrível sucesso de bilheteria que comprova que artista criativo mais liberdade criativa é uma combinação que sempre cai bem - aprenda Warner.

quinta-feira, maio 25, 2017

Destaque nos cinemas

GUARDIÕES DA GALÁXIA VOL. 2
(Guardions of the Galaxy, Vol. 2, EUA, 2017) de James Gunn
Aventura. As novas aventuras de um caçador das galáxias (que adora musica dos anos 80) e sua trupe de alienígenas.

O CIDADÃO ILUSTRE
(El Ciudadano Ilustre, Argentina/Espanha, 2016) de Gaston Duprat e Marinao Cohn
Drama. Renomado escritor argentino decide visitar a sua cidade natal e reencontra as pessoas que serviram de inspiração as suas obras.

sábado, maio 20, 2017

Lançamentos em DVD/Blu-Ray

ROGUE ONE: UMA HISTÓRIA STAR WARS
(Rogue On: A Star Wars Story, EUA, 2016) de Gareth Edwards
Aventura. Grupo de rebeldes tem a missão de destruir a Estrela da Morte para derrubar o Império Intergaláctico,





CAPITÃO FANTÁSTICO
(Captain Fantastic, EUA, 2016) de Matt Ross
Drama. Pai de seis filhos que cria sua prole de forma inusitada é obrigado a levar a sua família para o enterro de sua esposa.




EU, DANIEL BLAKE
(I, Daniel Blake, Inglaterra/França) de Ken Loach
Drama. Após se acidentar em seu trabalho, carpinteiro tem dificuldades de receber pelo Estado ajuda financeira para o tratamento de saúde.



ARMAS NA MESA
(Miss Sloane, EUA/França, 2016) de John Madden
Drama. Lobista extremamente ambiciosa não mede esforços para atingir os seus objetivos.





MOANA - UM MAR DE AVENTURAS
(EUA, 2016) de Ron Clements e John Musker
Animação. Princesa decide se ariscar em uma aventura no alto mar para salvar o seu reinado.




MANCHESTER A BEIRA-MAR
(Manchester by the Sea, EUA, 2016) de Kenneth Lonergan
Drama. Rapaz é obrigado a cuidar de seu sobrinho e voltar a sua cidade natal após a morte de seu irmão.




A CRIADA
(Ah-ga-ssi, Coreia do Sul, 2016) de Chan-wook Park
Drama. Garota é contratada para ser criada de uma rica japonesa por motivos nada nobre.

segunda-feira, maio 15, 2017

Tela Super8: Filadelfia

Na época do seu lançamento, o filme Filadélfia (Philadelphia, EUA, 1993) de Jonathan Demme se tornou o primeiro filme de um estúdio de Hollywood que aborda a Aids - no entanto a obra se calcou mais no preconceito que na doença em si. Mas o que o filme tem de bom é a comovente atuação de Tom Hanks e a música "Streets of Philadelphia" do sempre politizado Bruce Springsteen - ambos vencedores de Oscar.

quarta-feira, maio 10, 2017

Docinho da América

(American Honey, EUA/Inglaterra, 2016)
Direção: Andrea Arnold
Elenco: Sasha Lane, Shia LaBeouf, Crystal Ice, McCaul Lombardi.

A cineasta inglesa Andrea Arnold aterrissa nos EUA e elabora um painel da sociedade americana, particularmente a ala pobre, caipira, branca, fracassada e escondida nos grotões a margem da sociedade - e que hoje representa a população que votou em Donald Trump, e tem o seu total apoio. Assim, o filme recorda obras de cineastas que sempre tiveram foco nessa galeria de personagens, Larry Park e Harmony Korine - mas a ótica e a sensibilidade feminina e estrangeira faz toda a diferença. Se os diretores citados vão fundo para incomodar e causar mau-estar, Andrea foi até light nas situações para a personagem principal, Star, em que esta embarca numa aventura ao se incluir numa trupe de jovens igualmente desajustados pela sociedade - e que pulam de cidade em cidade aplicando pequenos golpes (outras palavras, vendendo assinaturas de revista). Outra diferença é a sua longa duração, o que torna o seu ritmo irregular mas fundamental para observarmos a experiência de vida de Star, interpretada com garra pela novata Sasha Lane, uma atriz de beleza extremamente comum que dá vida a uma garota ávida para sair do lugar comum, conhecer o mundo e junto testemunhar as delícias e decepções do amor e da vida.

sexta-feira, maio 05, 2017

Até o Último Homem

(Hacksaw Ridge, Austrália/EUA, 2016)
Direção: Mel Gibson
Elenco: Andrew Garfield, Vince Vaughn, Sam Worthington, Hugo Weaving

Até o Último Homem é um remendo dos outros filmes de Mel Gibson. Tem a violência exagerada das batalhas de Apocalypto? Sim. Tem o patriotismo exacerbado de Coração Valente? Sim. Apresenta um homem que se sacrifica por questões filosóficas/religiosas como em A Paixão de Cristo? Sim. E diante dessa conhecida colcha de retalhos, Gibson dividiu o filme em duas partes. A primeira mostra a vida bucólica de Desmond Doss, um jovem que reforça a sua fé na humanidade através da não-violência após quase matar o irmão numa briga banal - e na difícil relação com o pai violento e alcoólatra. Nesse momento, Gibson exagera no açúcar e faz um filme cheio de clichês. Na segunda parte, Doss se alista no exército para lutar na Segunda Guerra Mundial e ganha o inusitado direito de lutar sem armas; ai baixa O Resgate do Soldado Ryan, e Gibson extrapola o horror da guerra usando e abusando dos efeitos visuais para registrar a loucura nas trincheiras, mas no fim o teor patriótico emerge e questões humanas como manter a fé num ambiente violento e insano é jogado por água abaixo. No fim, o que se salva é o ótimo trabalho de som e a boa atuação da dupla Andrew Garfield e Vince Vaughn. E como um relato de horror da guerra, e da dor da defesa da humanidade, Gibson realiza um drama de guerra banal que só a Academia de Hollywood adora. E conseguiu pelas indicações no Oscar. Triste.

segunda-feira, maio 01, 2017

Manchester à Beira Mar

(Manchester by the Sea, EUA, 2016)
Direção: Kenneth Konergan
Elenco: Casey Affleck, Lucas Hedges, Kyle Chandler, Michelle Williams

Lee Chandler é um homem calado mas quando abre a boca é rude. E sua postura quieta se transforma em hostilidade e violência num piscar de olhos. Mas quando Lee recebe a noticia da morte de seu irmão - e de sua nova responsabilidade de cuidar do seu sobrinho de 16 anos - seus fantasmas do passado que sempre o assombram se potencializa.
Com uma curiosa montagem em que o passado do personagem principal é mostrada em pequenas partes no decorrer da narrativa - ao invés do manjado longo flashback - Manchester à Beira Mar é um belo filme sobre um homem eternamente condenado a um passado, preso a uma culpa indescritível que lhe tira qualquer oportunidade de seguir a vida adiante; não é pra menos que a bela trilha sonora utiliza um tom mais sacro. Com um ótimo roteiro que fala da perda e culpa com sinceridade, sem pressa, e principalmente sem cair no melodrama fácil - as vezes surge um humor inesperado o que torna tudo mais humano. Mas o filme sobe de patamar graças a um elenco em estado de graça, especialmente Casey Affleck que cria um homem as vezes ora um animal anti-social, ora um ser sensível que deseja paz - mas o peso nas costas nunca alivia a sua melancólica existência.

terça-feira, abril 25, 2017

Destaque nos cinemas

JOAQUIM
(Brasil/Portugal, 2017) de Marcelo Gomes
Drama. Cinebiografia de um dos principais participantes da Inconfidência Mineira - Joaquim Jose da Silva Xavier, o Tiradentes.






PATERSON
(EUA, 2016) de Jim Jamusch
Drama. Na pequena cidade Paterson, um comum motorista de ônibus chama atenção em conta da sua sua grande paixão pela poesia.





Z: A CIDADE PERDIDA
(The Lost City of Z, EUA, 2016) de James Gray
Aventura. Um explorador britânico se aventura na Amazônia em busca de uma obsessão pessoal: a cidade perdida