Destaque nos cinemas

GABRIEL E A MONTANHA

(Brasil/França, 2017) de Fellipe Barbosa

Drama. Antes de entrar na universidade, jovem encara uma jornada de descoberta em uma viagem a Africa.

TERRA SELVAGEM

(Wind River, EUA, 2017) de Taylor Sheridan

Suspense. Uma agente do FBI e um caçador juntam forças para descobrir quem matou uma jovem em uma reserva indígena.

O OUTRO LADO DA ESPERANÇA

(Toivo Tuolla Puolen, Finlândia/Alemanha, 2017) de Aki Kaurismaki

Drama. Um pacato finlandês decide dar abrigo a um refugiado sírio desesperado.

COM AMOR, VAN GOGH

(Loving Van Gogh, EUA/Polônia, 2016) de Dorota Kobiela, Hugh Welchman

Drama. a biografia do grande pintor holandês sob o ponto de vista da sua concepção visual artística de Van Gogh

Lançamentos em DVD/Blu-Ray

MEU MALVADO FAVORITO 3
(Despicable Me 3, EUA, 2017) de Kyle Balda, Pierre Coffin e Eric Guillon
Animação. O maléfico Gru descobre que tem um irmão gêmeo e um novo inimigo: um ator decadente querendo voltar a ativa.

Tela Super8: Sixpence Nones the Richer - "Kiss Me"

Quando a década de 90 estava chegando ao fim uma música bobinha e bem adolescente chamada "Kiss Me" da banda Sixpence None the Richer pertecente a trilha sonora do filme Ela é Demais (She´s All That, EUA, 1999) de Robert Iscove fez um tremendo sucesso, junto com o filme. Com o passar do tempo, o filme foi se perdendo na memória mas a música continua firme e forte.

Lugares Escuros

(Dark Places, EUA/França/Inglaterra, 2015)

Direção: Gilles Paquet-Brenner

Elenco: Charlize Theron, Nicolas Hoult, Christina Hendricks, Corey Stoll.

Libby Day é uma mulher amargurada que carrega uma cruz pesada diariamente: é a única sobrevivente de uma chacina executada pelo seu irmão que exterminou toda a sua família. Trinta anos depois do pesadelo, Libby recebe a noticia da absolvição de seu irmão, o que faz encarar o calvário e descobrir novos acontecimentos que levaram a tragédia.

O filme de Gilles Paquet-Brenner (A Chave de Sarah) é uma adaptação da mesma autora de A Garota Exemplar, e ambos são semelhantes por ser um suspense que trabalha em verdade e contradições. Mas se David Fincher foi hábil e competente ao expor de forma orgânica as reviravoltas da trama; Brenner não teve tanta sorte em conta de uma montagem sem criatividade, o que é uma pena pois o enredo é muito bom (e o que faz segurar a curiosidade até o fim).

Mãe!

(Mother!, EUA, 2017)
Direção: Darren Aronofsky
Elenco: Jennifer Lawrence, Javier Bardem, Ed Harris, Michelle Pfeiffer.

Uma jovem esposa tem uma vida aparentemente perfeita: casada com um escritor que ama incondicionalmente, e vivem numa enorme casa antiga. No entanto, a paz é quebrada com a chegada de um medico desconhecido, e a relação entre os dois é posta em cheque.

Se a sinopse acima é simples, o diretor Darren Aronofsky faz questão de virar para o avesso essa concepção com base em muita simbologia e desconforto. Com uma câmera inquieta, o filme acompanha a via-crúcis de uma esposa que faz tudo por amor (que infelizmente não é correspondida), e o pavor de estar perdendo o controle de sua vida pessoal. E como em Cisne Negro, Aronofsky busca inspiração em Roman Polasnki, e fica evidente a citação dos filmes O Bebê de Rosemary e O Inquilino no decorrer da projeção. E o elenco é sensacional em que o ponto alto é a ótima química do casal Jennifer Lawrence e Javier Bardem, mas o que chama atenção mesmo é o ótimo trabalho de som e a bizarríssima trilha sonora de Jóhann Jóhannsson. Mãe! é uma das melhores obras de Aronofsky ao impor uma visão - masculina, sejamos francos - sobre a passionalidade feminina (seja como esposa ou como mãe; como diria o nosso famoso ditado: fazer das tripas coração). Um filme provocativo e sufocante que no fim deixa um gosto triste e amargo na boca.

Bingo - O Rei das Manhãs

(Brasil, 2017)
Direção: Daniel Rezende
Elenco: Vladimir Brichta, Leandra Leal, Augusto Madeira, Tainá Müller.

Bingo - O Rei das Manhãs tem a assinatura do seu diretor Daniel Rezende. Um detalhe: mesmo sendo o seu primeiro filme, a obra é um vulcão de energia tal como foi Cidade de Deus a 15 anos atrás no qual Daniel era o montador. E aqui ele encontra o material perfeito ao mostrar a ascensão e queda do primeiro Bozo na versão brasileira. Confissão: admito que quando era pequeno gostava muito desse programa; e essa nostalgia anos 80 causa uma imediata simpatia com a ótima reconstituição de época, em particular brincando com as desqualidades do VHS. E com uma apurada edição, o diretor tem oportunidade de fazer ótimos - e até ousados movimentos de câmera - recordando os bons tempos de Paul Thomas Anderson (Boogie Nights - Prazer Sem Limites). Mas sem dúvida o ponto auto do filme é Vladimir Brichta que mostra na tela uma energia, um carisma sensacional ao dar vida a um homem desesperado pelo reconhecimento. E após o fim de sua exibição, admito que nunca imaginaria que por trás de um singelo programa infantil rolaria tanta anarquia nos seus bastidores.